本书首先讲述绘画的基础知识，包括比例、角度和明暗对比。然后，你会学到怎样处理着装的特殊挑战，包括衣褶和衣裹效果，作者用插图解释了这些人物是如何构建的，如何在不同的情况下描绘这些人物的，这些可靠又实用的绘画技巧可以让你的画作看上去更自然和真实。运用色彩的明暗浓淡来加强形体感、传达情绪、引导观众的注意力，教授你怎样画出着装人物的精神面貌、细节以及怎样把握人物、怎样通过衣褶来增强动作、强调三维立体感、改进构图和整体设计。本书所强调的绘画手法将帮助你表达自己脑中所想的，只要理解并反复练习这些手法定会让你自如地控制笔下的人物，帮助你探究任何你最感兴趣的对象。

人物速写绝对是对你综合绘画技能的一大考验，想要画出生动真实的人物，尤其需要练习多种方面的素描技法。比如说： 人体的比例与透视，你真的完全了解吗？ 人们在动作时各个身体部位是怎样伸展和收缩的？ 不同质感的衣料和皱褶怎么表现？ 怎么给虚拟人物设计动作造型？ 小孩子的画法和成人有什么不同？ 这本书会循序渐进地耐心讲解这些素描技巧，起步于人体结构，着眼于日常人物速写，详授多种衣装服饰的画法，重点启发你画出富有连贯性和韵律感的线条，塑造更自然、更具整体性的人物。 全书基于作者的日常观察与多年绘画经验，丰富的人物素描图例亦是临摹的好范本，适合所有美术生与速写爱好者使用。

在这本初学者极易上手的入门指导书中，作者用深入浅出、易于理解的介绍方法，旨在给读者应该购买何种工具和材料给予指导，让读者绘画工作的起点变得更加愉快和容易。书中有大量的分步练习，会使初学者感到水彩画并不难掌握，并且能够提高水彩画的绘制能力。有了这本书的指导，学习水彩画的初学者很快就会画出美妙的水彩画了！

本书介绍了风景画的十四种构图法则，以及绘制绝美风景画的小诀窍。这十四种构图法则适用范围非常广泛，包括日落、海景、树木、花卉等。不同的风景，选择有针对性的构图法则，每一种法则都能让眼睛所见的自然美景摇身变为夺人眼球的风景画。书中附有油画和水彩画的分步教学，初学者也可以轻松上手。掌握一些小诀窍，探索出最适合自己的绘画风格，让你的作品更生动。跟随本书的内容，使用简单易学的技巧，用画笔捕捉自然之笔。

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吴兆铭是一位杰出的人物画家，也是一位素描大师。他成功地借鉴了古典大师们的光影创作原则，在迂回的光线角度下，以柔和的边缘表现形体暗部的转折关系；清晰硬朗的边线，在投影之下，表现出光线被截断的效果。他的素描注重用大块面而非线条的笔触来表现其阴影的部位。不论对象是何种年龄、性别和族裔，他都能营造出令人着迷的酷似。兆铭的素描具有很高的艺术价值和学术价值；他巧妙的运笔和极精炼的挥写，使画面大气豪放与众不同；他对画面的情调把握及在美学本质上的研究已经达到了神会交流的程度。本书便是他的绘画杰作集。

100多位大量绘画的文化背景及技法 相应的图表、照片和等大的绘画局部 所有这些图片都有助于我们对艺术史上的绘画技法进行深入的专门研究。 本书是一本介绍西方国家美术技法的著作，本书分为三个部分，每个部分又分章来分析西方绘画史里各个伟大画家的一件代表性作品，内容包括：古代大师，印象主义，现代大师。

《超级漫画素描技法:透视篇》讲述漫画素描的方法。素描，要在一开始的时候就做好决定。要把什么东西画成什么样子呢？虽然在绘画中常有很多需要去探索的问题，但归根究底就是要自己决定。“把这个东西画成这个样子。”无论是头身比例的考虑还是绘画构图的平衡都是由此而生。而绘画中的素描草图，就是从最初决定的基点到最后完成作品必须要走的一条路。

素描是一种能快速锻炼写生能力，提高写实技法水平的画种。因其技法简单，容易上手，绘制效果生动，深受广大绘画初学者的喜爱。本书是一本技法简单、讲解详实、绘画案例生动有趣的素描技法教程。本书前面的章节从工具介绍开始，细致地讲解了素描中常用的绘画技法、不同形体的绘制方法、透视和比例知识、光影的绘制方法等。对于案例则是从美食的基本结构开始讲起，然后逐一介绍了生活小物、让读者能从简单的造型学起，快速掌握基础绘制技法要领。后面的章节则从可爱的动物开始，并介绍了唯美风景的绘制方法，包括了高塔、林间石阶、古城小巷和城堡的绘制方法，力求使读者在绘制可爱动物、美丽风景时，逐渐掌握更加实用的绘制技法。